Les mécènes les plus connus



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Lorsque les gens réussissent tout - célébrité, richesse, hautes fonctions, vous voulez parfois partager votre fortune avec la société. C'est une aspiration très louable, inhérente hélas à quelques-uns. Il n'y a pas tellement de vrais mécènes de l'art qui soutiennent l'art et la science à leurs propres frais. Le mécénat et la charité sont proches de ce phénomène. Les concepts sont généralement similaires, seule la direction de l'investissement en capital peut être différente.

L'apparence même du favoritisme en Occident et dans notre pays s'est développée de différentes manières. La pauvreté dans notre pays est habituée à ne pas la considérer comme un vice, et les commerçants et les banquiers étaient considérés comme des sangsues et des détenteurs d'intérêts.

Malgré l'attitude généralement négative de la société, les riches russes partageaient toujours leur capital, promouvant la science, la culture et l'art. Aujourd'hui, la charité en Russie connaît un renouveau, il serait donc approprié de rappeler nos plus célèbres mécènes de l'art.

Gavrila Gavrilovich Solodovnikov (1826-1901). Ce marchand est devenu l'auteur du plus grand don de l'histoire de la Russie. Sa fortune était d'environ 22 millions de roubles, dont 20 par Solodovnikov pour les besoins de la société. Gavrila Gavrilovich est né dans la famille d'un marchand de papier. Le futur millionnaire a été initié à l'affaire dès l'enfance, il n'a donc jamais vraiment appris à écrire ou à exprimer ses pensées. Mais à l'âge de 20 ans, Solodovnikov est déjà devenu un marchand de la première guilde et à 40 ans, il gagne son premier million. L'homme d'affaires est devenu célèbre pour son extrême prudence et sa frugalité. On dit qu'il n'a pas hésité à manger le porridge d'hier et à monter dans une voiture sans caoutchouc sur roues. Solodovnikov a fait ses affaires, bien que pas tout à fait proprement, mais a calmé sa conscience en rédigeant un testament bien connu - presque toute la fortune du marchand est allée à la charité. Le mécène a fait la première contribution pour la construction du Conservatoire de Moscou. Une contribution de 200 mille roubles a suffi pour la construction d'un luxueux escalier en marbre. Grâce aux efforts du marchand, une salle de concert avec une scène de théâtre a été construite sur Bolshaya Dmitrovka, où des ballets et des extravagances pouvaient être organisés. Aujourd'hui, il est devenu le théâtre d'opérette, puis l'opéra privé d'un autre philanthrope, Savva Mamontov, y était situé. Solodovnikov voulait devenir un noble, pour cela, il a décidé de construire une institution utile à Moscou. Grâce au philanthrope, la Clinique des Maladies Peau et Vénériennes est apparue dans la ville, équipée de tous les plus intéressants. Aujourd'hui, il abrite l'Académie de médecine de Moscou du nom de I.M.Schenov. Dans le même temps, le nom du bienfaiteur ne figurait pas dans le nom de la clinique. Selon la volonté du commerçant, ses héritiers se sont retrouvés avec environ un demi-million de roubles, les 20147700 roubles restants ont été utilisés pour de bonnes actions. Mais au taux de change actuel, ce montant serait d'environ 9 milliards de dollars! Un tiers du capital a été consacré à l'équipement d'écoles pour femmes zemstvo dans plusieurs provinces, un autre tiers - à la création d'écoles professionnelles et d'un refuge pour enfants sans abri dans le district de Serpukhov, et le reste - à la construction de maisons avec des appartements bon marché pour les pauvres et les personnes seules. Grâce à la volonté du mécène en 1909, la première maison "Free Citizen" avec 1152 appartements pour célibataires est apparue dans la 2ème rue Meshchanskaya, et la maison "Red Diamond" avec 183 appartements pour familles y a été construite. Avec les maisons, les caractéristiques des communes sont apparues - une boutique, une cantine, une buanderie, des bains et une bibliothèque. Une crèche et un jardin d'enfants travaillaient au premier étage de la maison pour les familles, les chambres étaient déjà proposées avec des meubles. Mais les fonctionnaires ont été les premiers à emménager dans des appartements aussi confortables «pour les pauvres».

Alexander Ludvigovich Stieglitz (1814-1884). Ce baron et banquier a pu donner 6 millions de sa fortune de 100 millions de roubles. Stieglitz était l'homme le plus riche du pays au deuxième tiers du 19e siècle. Il a hérité son titre de banquier de la cour, avec le capital, de son père, l'allemand russifié Stieglitz, qui a reçu le titre de baron pour ses mérites. Alexandre Ludvigovich a renforcé sa position en agissant comme intermédiaire, grâce auquel l'empereur Nicolas Ier a pu conclure un accord sur les prêts extérieurs pour 300 millions de roubles. Alexander Stieglitz en 1857 est devenu l'un des fondateurs de la Société principale des chemins de fer russes. En 1860, Stieglitz est nommé directeur de la banque d'État nouvellement créée. Le baron liquida sa société et commença à vivre d'intérêts, occupant un luxueux manoir sur la Promenade des Anglais. La capitale elle-même rapportait à Stieglitz 3 millions de roubles par an. Le gros argent n'a pas rendu le baron sociable, ils disent que même le coiffeur qui s'est coupé les cheveux pendant 25 ans n'a jamais entendu la voix de son client. La modestie du millionnaire a pris des traits douloureux. C'est le baron Stieglitz qui a été à l'origine de la construction des chemins de fer Peterhof, Baltic et Nikolaev (plus tard en octobre). Cependant, le banquier est resté dans l'histoire non pas avec son aide financière au tsar et non avec la construction de routes. La mémoire de lui est restée en grande partie due à la charité. Le baron a alloué des sommes impressionnantes pour la construction de l'École de dessin technique de Saint-Pétersbourg, son entretien et un musée. Alexander Ludvigovich lui-même n'était pas étranger à l'art, mais sa vie était consacrée à gagner de l'argent. Le mari de sa fille adoptive, Alexander Polovtsev, a réussi à convaincre le banquier que l'industrie croissante du pays avait besoin de «dessinateurs savants». En conséquence, grâce à Stieglitz, une école portant son nom et le premier musée d'arts décoratifs et appliqués du pays sont apparus (la meilleure partie de ses collections a finalement été transférée à l'Ermitage). Polovtsev lui-même, qui était le secrétaire d'État d'Alexandre III, pensait que le pays serait heureux lorsque les marchands commenceraient à donner de l'argent pour l'éducation sans l'espoir égoïste de recevoir une récompense ou des préférences du gouvernement. Grâce à l'héritage de sa femme, Polovtsev a pu publier 25 volumes du Dictionnaire biographique russe, mais à cause de la Révolution, cette bonne action n'a jamais été achevée. Aujourd'hui, l'ancienne école de dessin technique de Stieglitz s'appelle Mukhinsky, et le monument en marbre au baron-patron en a longtemps été jeté.

Yuri Stepanovich Nechaev-Maltsov (1834-1913). Ce noble a fait don d'un total d'environ 3 millions de roubles. À l'âge de 46 ans, il devient de manière inattendue propriétaire de tout un réseau d'usines de verre. Il les a reçus de son oncle diplomate Ivan Maltsev. Il est le seul à avoir survécu au massacre mémorable de l'ambassade de Russie en Iran (au même moment qu'Alexandre Griboïedov a été tué). En conséquence, le diplomate est devenu désillusionné par sa profession et a décidé de se lancer dans l'entreprise familiale. Dans la ville de Gus, Ivan Maltsev a créé un réseau d'usines de verre. Pour cela, le secret du verre coloré a été obtenu en Europe, avec son aide, l'industriel a commencé à produire du verre à vitre très rentable. En conséquence, tout cet empire de verre et de cristal, ainsi que deux riches maisons de la capitale, peintes par Aivazovsky et Vasnetsov, ont été hérités par le célibataire d'âge moyen Nechaev. En plus de la richesse, il a également obtenu un double nom de famille. Les années passées dans la pauvreté ont laissé leur empreinte indélébile sur Nechaev-Maltsev. Il était connu comme une personne très avare, se permettant de se dépenser uniquement pour la nourriture gastronomique. L'ami de l'homme riche était le professeur Ivan Tsvetaev, le père de la future poétesse. Lors de riches fêtes, il a tristement calculé combien de matériaux de construction pourraient être achetés avec l'argent dépensé par le gourmet. Au fil du temps, Tsvetaev a réussi à convaincre Nechaev-Maltsev d'allouer 3 millions de roubles nécessaires pour achever la construction du musée des Beaux-Arts de Moscou. Fait intéressant, le patron lui-même ne cherchait pas la célébrité. Au contraire, pendant les 10 années que durait la construction, il a agi de manière anonyme. Le millionnaire dépensait des dépenses inimaginables. Ainsi, 300 ouvriers embauchés par lui ont extrait du marbre blanc spécial résistant au gel dans l'Oural. Lorsqu'il s'est avéré que personne dans le pays ne pouvait fabriquer des colonnes de 10 mètres pour le portique, Nechaev-Maltsev a payé les services d'un paquebot norvégien. Grâce au philanthrope, des tailleurs de pierre qualifiés ont été amenés d'Italie. Pour sa contribution à la construction du musée, l'humble Nechaev-Maltsev a reçu le titre de chef-gouverneur et l'ordre du diamant d'Alexandre Nevsky. Mais le "roi du verre" n'a pas investi seulement dans le musée. Sur son argent, une école technique est apparue à Vladimir, un hospice sur Shabolovka et une église à la mémoire des assassinés sur le terrain de Kulikovo. Pour le centenaire du Musée des Beaux-Arts en 2012, la Fondation de la Tour Shukhov a proposé de donner à l'institution le nom de Yuri Stepanovich Nechaev-Maltsov au lieu de Pouchkine. Cependant, le changement de nom n'a pas eu lieu, mais une plaque commémorative en l'honneur du patron est apparue sur le bâtiment.

Kuzma Terentyevich Soldatenkov (1818-1901). Un riche marchand a fait don de plus de 5 millions de roubles à une association caritative. Soldatenkov faisait le commerce du fil de papier, il était copropriétaire des manufactures textiles Tsindelevskaya, Danilovskaya et Krengolmskaya, en outre, il possédait la brasserie Trekhgorny et la banque de comptabilité des actions de Moscou. Étonnamment, Kuzma Terentyevich lui-même a grandi dans une famille de vieux croyants ignorante, n'apprenant ni à lire ni à écrire. Dès son plus jeune âge, il se tenait déjà derrière le comptoir de la boutique de son riche père. Mais après la mort du parent, personne n'a pu empêcher Soldatenkov d'étancher sa soif de savoir. Un cours de conférences sur l'histoire ancienne de la Russie lui a été donné par Timofey Granovsky lui-même. Il a également présenté Soldatenkov au cercle des occidentalisateurs de Moscou, lui ayant appris à faire de bonnes actions et à semer des valeurs éternelles. Un riche marchand a investi dans une maison d'édition à but non lucratif, à perte d'imprimer des livres pour les gens ordinaires. 4 ans avant Pavel Tretiakov, le marchand a commencé à acheter des peintures. L'artiste Alexander Rizzoni a déclaré que s'il n'y avait pas ces deux grands mécènes de l'art, les maîtres des beaux-arts russes n'auraient tout simplement personne à qui vendre leur travail. En conséquence, la collection de Soldatenkov comprenait 258 peintures et 17 sculptures, ainsi que des gravures et une bibliothèque. Le marchand était même surnommé Kuzma Medici. Il a légué toute sa collection au musée Rumyantsev. Pendant 40 ans, Soldatenkov a fait don de 1000 roubles à ce musée public chaque année. En faisant don de sa collection, le mécène a seulement demandé de la placer dans des pièces séparées. Les livres invendus de sa maison d'édition et les droits sur ceux-ci ont été donnés à la ville de Moscou. Le patron a alloué un autre million de roubles pour la construction d'une école professionnelle et a donné deux millions pour la création d'un hôpital gratuit pour les pauvres, où ils ne feraient pas attention aux titres, aux classes et aux religions. En conséquence, l'hôpital a été achevé après la mort du sponsor, il s'appelait Soldatenkovskaya, mais en 1920, il a été rebaptisé Botkinskaya. Le bienfaiteur lui-même n'aurait guère été contrarié d'apprendre ce fait. Le fait est qu'il était particulièrement proche de la famille Botkin.

Les frères Tretiakov, Pavel Mikhailovich (1832-1898) et Sergei Mikhailovich (1834-1892). La fortune de ces marchands était de plus de 8 millions de roubles, dont 3 ils en ont fait don à l'art. Les frères possédaient la manufacture de linge Big Kostroma. Dans le même temps, Pavel Mikhailovich faisait des affaires dans les usines elles-mêmes, mais Sergei Mikhailovich a contacté directement des partenaires étrangers. Cette division était en parfaite harmonie avec leurs personnages. Si le frère aîné était retiré et insociable, le plus jeune adorait les réunions sociales et tournait dans les cercles publics. Les deux Tretiakov collectionnaient des peintures, tandis que Pavel préférait la peinture russe et Sergei - un français étranger, principalement contemporain. Lorsqu'il a quitté le poste de maire de la ville de Moscou, il était même heureux que la nécessité d'organiser des réceptions officielles ait disparu. Après tout, cela a permis de dépenser plus en peintures. Au total, Sergueï Tretiakov a dépensé environ un million de francs en peinture, soit 400 000 roubles. Dès leur jeunesse, les frères ont ressenti le besoin de faire un cadeau à leur ville natale. A 28 ans, Pavel décide de léguer sa fortune à la création de toute une galerie d'art russe. Heureusement, sa vie s'est avérée assez longue en conséquence, l'homme d'affaires a pu dépenser plus d'un million de roubles pour l'achat de peintures. Et la galerie Pavel Tretiakov d'une valeur de 2 millions, et même des biens immobiliers, a été donnée à la ville de Moscou. La collection de Sergei Tretiakov n'était pas si grande - seulement 84 peintures, mais elle était estimée à un demi-million. Il a réussi à léguer sa rencontre à son frère aîné, pas à sa femme. Sergei Mikhailovich craignait que sa femme ne veuille se séparer d'une précieuse collection. Lorsqu'en 1892, Moscou a obtenu le musée d'art, il a été nommé Galerie de la ville des frères Pavel et Sergei Tretyakov. Fait intéressant, après avoir assisté à la réunion, Alexandre III a offert à son frère aîné la noblesse. Cependant, Pavel Mikhailovich a refusé un tel honneur, déclarant qu'il voulait mourir en tant que marchand. Mais Sergei Mikhailovich, qui a réussi à devenir un véritable conseiller d'État, accepterait clairement cette offre. En plus de la collection de la galerie, les Tretiakov ont entretenu une école pour sourds-muets, aidé les veuves et les orphelins de peintres, soutenu le Conservatoire de Moscou et les écoles d'art. Avec leur propre argent et sur leur site au centre de la capitale, les frères ont créé un passage pour améliorer les liaisons de transport à Moscou. Depuis lors, le nom Tretyakovskaya a été conservé à la fois au nom de la galerie elle-même et du passage créé par les marchands, ce qui s'est avéré être une rareté pour un pays à l'histoire mouvementée.

Savva Ivanovich Mamontov (1841-1918). Cette personnalité exceptionnelle dans l'histoire de la culture russe a eu un impact significatif sur elle. Il est difficile de dire exactement ce que Mamontov a donné et il est assez difficile de calculer son état. Mamontov avait quelques maisons à Moscou, le domaine d'Abramtsev, des terres sur la côte de la mer Noire, des routes, des usines et une capitale d'un million de dollars. Savva Ivanovich est entrée dans l'histoire non seulement en tant que philanthrope, mais aussi en tant que véritable bâtisseur de la culture russe. Et Mamontov est né dans la famille d'un agriculteur de la taxe sur le vin, qui dirigeait la Société du chemin de fer Moscou-Yaroslavl. L'industriel a fait sa capitale sur la construction de chemins de fer. C'est grâce à lui qu'une route est apparue de Yaroslavl à Arkhangelsk, puis aussi à Mourmansk. Grâce à Savva Mamontov, un port est apparu dans cette ville et la route qui reliait le centre du pays au Nord a sauvé la Russie à deux reprises. Au début, cela s'est produit pendant la Première Guerre mondiale, puis pendant la Seconde. Après tout, presque toute l'aide des alliés est venue à l'URSS via Mourmansk. L'art n'était pas étranger à Mamontov, il sculptait lui-même bien. Le sculpteur Matvey Antokolsky le considérait même comme talentueux. On dit que grâce à la merveilleuse basse, Mamontov a pu devenir chanteur, il a même réussi à faire ses débuts à l'opéra de Milan. Cependant, Savva Ivanovich ne s'est jamais rendue sur scène ni à l'école. Mais il a pu gagner tellement d'argent qu'il a réussi à organiser son propre cinéma maison et à fonder un opéra privé, le premier du pays. Là, Mamontov a agi comme metteur en scène, chef d'orchestre et décorateur, et a également mis ses acteurs en voix.Ayant acheté le domaine Abramtsevo, l'homme d'affaires a créé le célèbre cercle Mamontov, dont les membres passaient constamment du temps à rendre visite à leur riche mécène. Shalyapin a appris à Mamontov à jouer du piano, écrit Vroubel dans le bureau du patron de son "Démon". Savva le Magnifique a fait de son domaine près de Moscou une véritable colonie d'art. Des ateliers y ont été construits, les paysans ont été spécialement formés et le style «russe» a été implanté dans le mobilier et la céramique. Mamontov pensait qu'il fallait apprendre aux gens à être beaux non seulement dans les églises, mais aussi dans les gares et dans les rues. Parrainé par le millionnaire et le magazine "World of Art", ainsi que par le Musée des Beaux-Arts de Moscou. Ce n'est que maintenant que le fan d'art était tellement emporté par la charité qu'il a réussi à s'endetter. Mamontov a reçu une riche commande pour la construction d'un autre chemin de fer et a contracté un important emprunt sur la garantie des actions. Lorsqu'il s'est avéré qu'il n'y avait rien à rembourser 5 millions, Savva Ivanovich s'est retrouvé à la prison de Taganskaya. D'anciens amis se sont détournés de lui. Pour rembourser d'une manière ou d'une autre les dettes de Mamontov, sa riche collection de peintures et de sculptures a été vendue pour une bouchée de pain lors d'une vente aux enchères. Le philanthrope pauvre et âgé a commencé à vivre dans l'atelier de céramique derrière l'avant-poste de Butyrskaya, où il est mort inaperçu de tout le monde. Déjà à notre époque, un monument a été érigé au célèbre philanthrope de Sergiev Posad, car les Mamontov ont posé ici la première ligne de chemin de fer courte spécifiquement pour le transport des pèlerins à la Lavra. Il est prévu d'ériger quatre autres monuments au grand homme - à Mourmansk, Arkhangelsk, sur le chemin de fer de Donetsk et sur la place Teatralnaya à Moscou.

Varvara Alekseevna Morozova (Khludova) (1850-1917). Cette femme possédait une fortune de 10 millions de roubles, faisant don de plus d'un million à des œuvres caritatives. Et ses fils Mikhail et Ivan sont devenus des collectionneurs d'art célèbres. Lorsque le mari de Varvara, Abram Abramovich, est décédé, elle a hérité de lui à l'âge de 34 ans, le Partenariat de la manufacture Tver. Devenu l'unique propriétaire d'un grand capital, Morozova a commencé à subvenir aux besoins des malheureux. Sur les 500 000 que son mari lui a allouées pour les prestations aux pauvres et pour l'entretien des écoles et des églises, 150 000 sont allées à une clinique pour malades mentaux. Après la révolution, la clinique A.A. Morozov a été nommée d'après le psychiatre Sergueï Korsakov, 150 000 autres ont été donnés à l'École d'artisanat pour les pauvres. Les investissements restants n'étaient pas si importants - l'école primaire pour femmes de Rogozhskoe en a reçu 10 000, les sommes sont allées aux écoles rurales et locales, aux refuges pour les nerveux. Le Cancer Institute on Devichye Pole a reçu le nom de ses mécènes, les Morozov. Et il y avait aussi une institution caritative à Tver, un sanatorium à Gagra pour les patients atteints de tuberculose. Varvara Morozova était dans de nombreuses institutions. En conséquence, les écoles professionnelles et les classes primaires, les hôpitaux, les maternités et les hospices de Tver et de Moscou portent son nom. En remerciement pour le don de 50 mille roubles, le nom du patron a été gravé sur le fronton de l'Institut de chimie de l'Université populaire. Morozova a acheté un manoir de trois étages pour les cours Prechistenskiye pour les travailleurs de Kursovy Lane, et elle a également payé pour que les Dukhobors déménagent au Canada. C'est Varvara Alekseevna qui a financé la construction de la première bibliothèque-salle de lecture gratuite de Russie nommée d'après Tourgueniev, ouverte en 1885, et qui a ensuite aidé à acquérir la littérature nécessaire. Le dernier point des activités caritatives de Morozova était sa volonté. Fabrikantsha, dénoncée par la propagande soviétique comme un modèle d'arrachage d'argent, a ordonné de transférer tous ses actifs en valeurs mobilières, de les mettre dans une banque et de donner les fonds reçus aux travailleurs. Malheureusement, ils n'ont pas eu le temps d'apprécier toute la gentillesse de leur maîtresse - un mois après sa mort, la Révolution d'octobre s'est produite.

Savva Timofeevich Morozov (1862-1905). Ce philanthrope a fait don d'environ 500 mille roubles. Morozov a réussi à devenir un modèle d'homme d'affaires moderne - il a étudié la chimie à Cambridge et a étudié la production textile à Liverpool et à Manchester. De retour d'Europe en Russie, Savva Morozov prend la tête du Nikolskaya Manufactory Partnership, qui porte son nom. Le directeur général et principal actionnaire de cette entreprise est resté la mère de l'industriel, Maria Fedorovna, dont le capital était de 30 millions de roubles. La pensée avancée de Morozov disait que grâce à la révolution, la Russie serait en mesure de rattraper et de dépasser l'Europe. Il a même élaboré son propre programme de réformes sociales et politiques, qui fixait l'objectif de la transition du pays vers un régime constitutionnel de gouvernement. Morozov s'est assuré pour un montant de 100 mille roubles et a émis la police au porteur, en la transmettant à son actrice bien-aimée Andreeva. Là, à son tour, elle a transféré la plupart des fonds aux révolutionnaires. En raison de son amour pour Andreeva, Morozov a soutenu le théâtre d'art, il a été payé pour un bail de 12 ans sur les locaux de Kamergersky Lane. Dans le même temps, la contribution du patron était égale aux contributions des principaux actionnaires, dont le propriétaire de la manufacture de couture d'or Alekseev, connue sous le nom de Stanislavsky. La reconstruction du bâtiment du théâtre a coûté 300 mille roubles à Morozov - une somme énorme pour l'époque. Et cela malgré le fait que l'architecte Fyodor Shekhtel, l'auteur de la mouette Mkhatovskaya, a rendu le projet entièrement gratuit. Grâce à l'argent de Morozov, l'équipement de scène le plus moderne a été commandé à l'étranger. En général, l'équipement d'éclairage du théâtre russe est apparu pour la première fois ici. Au total, le patron a dépensé environ 500 mille roubles pour la construction du théâtre d'art de Moscou avec un bas-relief en bronze sur la façade en forme de nageur noyé. Comme déjà mentionné, Morozov sympathisait avec les révolutionnaires. Parmi ses amis se trouvait Maxim Gorki, Nikolai Bauman se cachait dans le palais de l'industriel sur Spiridonovka. Morozov a aidé à livrer de la littérature illégale à l'usine où le futur commissaire du peuple Leonid Krasin a servi comme ingénieur. Après une vague de soulèvements révolutionnaires en 1905, l'industriel exigea que sa mère transfère les usines à sa pleine subordination. Cependant, elle réussit à retirer le fils obstiné des affaires et l'envoya avec sa femme et son médecin personnel sur la Côte d'Azur. Là, Savva Morozov s'est suicidé, cependant, les circonstances de sa mort étaient étranges.

Maria Klavdievna Tenisheva (1867-1928). L'origine de cette princesse reste un mystère. Selon l'une des légendes, son père pourrait être l'empereur Alexandre II lui-même. Tenisheva dans sa jeunesse a essayé de se trouver - elle s'est mariée tôt, a donné naissance à une fille, a commencé à prendre des cours de chant pour accéder à la scène professionnelle, a commencé à dessiner. En conséquence, Maria est arrivée à la conclusion que le but de sa vie est la charité. Elle a divorcé et s'est remariée, cette fois avec un homme d'affaires de premier plan, le prince Vyacheslav Nikolaevich Tenishev. Son sens des affaires a été surnommé «américain russe». Très probablement, le mariage était de convenance, car ce n'est qu'ainsi que grandit dans une famille aristocratique, mais illégitime, la fille pouvait obtenir une place solide dans la société. Après que Maria Tenisheva soit devenue l'épouse d'un riche entrepreneur, elle s'est livrée à sa vocation. Le prince lui-même était également un philanthrope célèbre, ayant fondé l'école Tenishevsky à Saint-Pétersbourg. Certes, il a toujours fondamentalement aidé les représentants les plus cultivés de la société. Pendant la vie de son mari, Tenisheva a organisé des cours de dessin à Saint-Pétersbourg, où l'un des enseignants était Ilya Repin, et elle a également ouvert une école de dessin à Smolensk. Maria a ouvert un "domaine idéologique" dans son domaine Talashkino. Une école d'agriculture y a été établie, où les agriculteurs idéaux ont été élevés. Les artisans ont été formés aux arts et métiers. Grâce à Tenisheva, le Musée de l'Antiquité russe est apparu dans le pays, qui est devenu le premier musée d'ethnographie et d'arts décoratifs et appliqués russes. Un bâtiment spécial a même été construit pour lui à Smolensk. Cependant, les paysans, qui préoccupaient la princesse, la remercièrent à leur manière. Le corps du prince, embaumé pendant cent ans et enterré dans trois cercueils, est simplement jeté dans une fosse en 1923. La même Tenisheva, qui avec Savva Mamontov a tenu le magazine "World of Art", qui a donné des fonds à Diaghilev et Benoît, a vécu ses dernières années en exil en France. Là, elle, n'étant pas encore vieille, s'est mise à l'art de l'émail.

Margarita Kirillovna Morozova (Mamontova) (1873-1958). Cette femme était liée à la fois à Savva Mamontov et à Pavel Tretyakov. Margarita a été appelée la première beauté de Moscou. Déjà à l'âge de 18 ans, elle épousa Mikhail Morozov, le fils d'un autre célèbre mécène des arts. À l'âge de 30 ans, Margarita, enceinte de son quatrième enfant, est devenue veuve. Elle-même préférait ne pas s'occuper des affaires de l'usine, dont le copropriétaire était son mari. Morozova respirait l'art. Elle a pris des cours de musique auprès du compositeur Alexander Scriabine, qu'elle a longtemps soutenu financièrement, pour lui donner l'opportunité de créer et de ne pas se laisser distraire par la vie quotidienne. En 1910, Morozova a fait don de la collection d'art de son mari décédé à la galerie Tretyakov. Au total, 83 peintures ont été transférées, dont des œuvres de Gauguin, Van Gogh, Monet, Manet, Munch, Toulouse-Lautrec, Renoir, Perov. Kramskoy, Repin, Benois, Levitan et autres. Margarita a financé les travaux de la maison d'édition "Put", qui jusqu'en 1919 a publié une cinquantaine de livres, principalement sur le thème de la religion et de la philosophie. Grâce au philanthrope, la revue Voprosy filosofii et l'hebdomadaire socio-politique Moskovsky ont été publiés. Dans son domaine Mikhailovskoye dans la province de Kaluga, Morozova a transféré une partie du terrain à l'enseignant Shatsky, qui a organisé la première colonie d'enfants ici. Et le propriétaire foncier a soutenu financièrement cette institution. Et pendant la Première Guerre mondiale, Morozova a transformé sa maison en hôpital pour les blessés. La révolution a brisé sa vie et sa famille. Le fils et ses deux filles se sont retrouvés en exil, seul Mikhail est resté en Russie, le même Mika Morozov, dont le portrait Serov a peint. Le fabricant elle-même a vécu ses jours dans la pauvreté dans un chalet d'été à Lianozovo. La retraité personnelle Margarita Kirillovna Morozova a reçu une chambre séparée dans le nouveau bâtiment de l'État plusieurs années avant sa mort.


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